自从那天在教室里，沈景言牵起裴芝的手、当众宣示「我已经有nV朋友了」之後，校园里的流言像野火般蔓延。

「她是靠学长才拿到展览位置的吧？」

「沈景言这种人，怎麽会看上那麽安静的nV生？」

「感觉就是资源偏颇，教授应该要公平一点才对。」

流言蜚语以难以追溯的速度流传，甚至有匿名帐号在校版发文，质疑当时画展时的评审标准与情感纠葛是否混为一谈。

起初，裴芝选择沉默，她认为只要专心准备作品，终究会有公正的一刻。

但耳边反覆听见的议论声，渐渐让她怀疑自己是否真成了他人眼中的「附属品」。

某天午休，她走进空荡荡的美术教室，坐在自己常用的座位上，窗边洒下的光柔和却无法驱走她心里的Y影。她低头翻看素描簿，却无法下笔。

直到熟悉的脚步声停在她身侧。

「不画了？」沈景言的声音如常。

她抬眼，看着他，低声道：「有点画不出来。怕画得再好，也没人相信是我自己的作品。」

沈景言没马上回话，只是从她桌上拿起炭笔，在空白页上画了一道流畅的线条。

内容未完，下一页继续阅读「你忘了自己最厉害的是什麽。」他停笔，指着空白页上的那条线，「不是技法，是你画的每一笔都不为了谁，只为了自己。」

她有些yu言又止道：「但现在......」

「现在也一样。」他语气坚定，语速却依然沉稳，「你不是因为我是谁才站在这里，是因为你的作品说服了大家，包括我。」

他望着她，一字一句说：「我有很多方法可以保护你，但你的笔，才能让他们闭嘴。」

裴芝看着他，半晌才轻轻点了点头。

当天下午，她回到画室，画了第一张名为《风言》的作品──线条像是风中摇曳的身影，笔触坚定，却带着挣扎的韵律。

隔天，展览委员会公布了这次主展区作品安排名单，裴芝的画作在一众作品中脱颖而出，正式列为主视觉之一，这也让她引起更多关注与议论。

面对质疑，张教授公开声明：「我们只看作品，不看传言。」

而沈景言则在课堂发表中，语出惊人地表示：「我并不觉得一段感情会削弱艺术，真实反而让它更有重量。谁认为情感会混淆技术，那只是因为他没学会如何诚实地创作。」

这段话像一道警钟，让不少人重新审视这场展览真正的焦点。

而林予淮坐在教室最後一排，翻着素描本，表情平静得近乎冷漠。

他的画纸上画满了错落的线条与交错的视角，如同他这阵子的情绪，难以厘清。

内容未完，下一页继续阅读他一直知道沈景言是强劲的对手，但他从未想过，会在情感上输得这麽彻底。

虽然表面上没有明显的行动，但他还是默默将这份挫败转化为创作能量。

那日後，他主动向张教授自荐担任期末展览的筹划协助者之一，并提出一个极具挑战X的展览命题：「艺术与情感的界限何在？」

张教授一开始还皱了眉，但听完他的计画後竟沉思良久，最後点头同意。

林予淮选择以装置艺术形式呈现，作品名为《傀儡／自由》，他将自己所有对情感挫折的质问与不甘转化为创作的张力。

他没再与裴芝多言，也没针对沈景言正面发表任何看法，只是透过作品，冷冷地抛出疑问：「当艺术被情感影响，是否还纯粹？」