按照李名的想法，先把中小国家版权卖了，至于主要电影市场的发行权，再等等。

不只是发行权，也有国际导演，想要《无人区》的翻拍版权。

很多发行商，暗示《无人区》得到了跨国影视资本的关注。

《无人区》很大可能获奖，到时候说不定更高。

“让利出去，我们获奖可能性更大。”

好导演基本都会演戏，宁昊不动声色打了个哈哈。

现在不卖的话，颁奖典礼之后不一定有机会。

狗哥想着国内国外两开，只能说想的太好了。

决定来当沈三通的刀，宁昊通过徐征接触到了不少知识，不乏沈三通的最近理论成果，只能口耳相传。

宁昊倒不是觉得徐征好心透露机密，无非让他彻底死心，好好办事。

如今宁昊心不说死了，也是差不多。

狗哥想着在国际上赚钱，想的太简单了，不可能。

不是他们做的不好，而是外面收缩了。

八九十年代给的口子，尚且可以做达利特。

通过日耳蛮规定的路径进行“梵化”，实现种姓的自我跃升。

这也是五代导演，只是弯腰，而不是跪下的原因。

人家留了一个可以弯腰进入的洞。

到了六代导演，变成了狗洞，只能趴下，爬着。

等到00年后，宁昊刚入行的时候，日耳蛮对于东大的定位是毛子一样的阿修罗，不可“梵化”，也不能跃升。

是永生永世需要沉沦的敌人。

08年之后，干脆是“伏地魔”，不可言说、不可直视、不可想象。

按照沈三通的判断，随着东大发展，再过些年，更是会变得越来越不可名状。

直到彻底不可直视、不可接触、不可窥探。

看到，便会导致日耳蛮整体世界观念的崩溃。

宁昊对于未来将信将疑，但是沈三通构架的理论，完美解决了过去和现在。

很多宁昊冥思苦想而不得的疑惑，有了顿悟一般的明悟。

过去评奖屡屡受挫，他的电影比很多中小国家要好得多，但还是没机会，连个曝光机会都没有。

因为路断了啊！

五代、六代的路那是以往有的，新一代人家是连个缝隙都不给，跪下也不要。

除了沈三通凭借无匹实力，和华纳捆绑破局，一杆子插到底。

其他华语电影，08年后，日耳蛮给的口子，彻底闭合了，也就不可能走出去。

而且以沈三通的实力，除了他自己之外，其他三通娱乐的电影也走不出去。

最多做到亚洲范围发行，在东大眼皮底子，再加上收购嘉和获得了发行网络，才能卖点票房。

而哪怕在亚洲，日韩也几乎关了门，东南亚偶尔也会出问题。

沈三通都没法开拓国外市场，三通娱乐也做不到，小马奔腾又怎么可能呢！

宁昊愿意做刀，也是因为外面没有利益。

外面是一点利益都不给，艺术、商业都没有。

李名、黄搏、余楠越是开心、兴奋，宁昊越是复杂难明。

所有的名誉和荣耀，只因为他挑战沈三通，扮演一个挑战者的角色，才敲开了口子。

当人家口子开放之后，荣誉啊，名誉啊，媒体版面啊，影评啊，商业啊.

一拥而上，都来了。

宁昊觉得可怕、可叹又可悲。

媒体、影评，乃至于市场，都可以操控。

毫无疑问沈三通赢了！

遥想当年沈三通还是一个单纯的青年，在学校里便看透了。

那时，宁昊自己还傻傻的抱着拷贝全世界跑奖。

到了采访区。

徐征立刻远离宁昊，拉开了两人距离，变成黄搏和余楠一左一右伴着宁昊。

徐征扮演的角色，是和宁昊闹翻了，但为了电影，给国际电影节一个面子。

《无人区》海报之下，宁昊深灰色羊毛大衣，与余楠的黑金刺绣礼服交相辉映。

走在前面的国际影星伊莎贝尔·于佩尔，给宁昊送去鼓励：“加油。”

评审团主席王佳伟特别驻足与宁昊寒暄，提及《无人区》里秃鹰盘旋的魔幻长镜头令人难忘。

余楠热情问：“王导，我给自己礼物能送出去吗？”

“哈哈，你别套我话。”王佳伟玩笑道。

他没有多待，之所以和宁昊说两句，也是电影节的意思。

这次柏林电影节有不少东方元素，否则的话，他多少要避嫌。

一行人站定，宁昊被一群记者围住。

国内的记者们被挤在了外面，但看着宁昊被国际同行追捧，不少人与有荣焉。

一个德国记者问：“《无人区》经历五年波折，导演，你是如何在严苛的审查之下，完成个人的艺术探索和蜕变的？”

“我尊重柏林电影节。”从翻译口中了解问题，宁昊先表达了对电影节的尊重。

“《香火》《绿草地》是我的最初电影作品，也是我的艺术追求所在。”

“《无人区》的修改过程，让我知道了艺术的真谛，导演必须在艺术和市场面前做出取舍。”

宁昊牢记之前的训练。

不能提沈三通，也不能过于谈及电影审查。

多谈对柏林电影节的尊重，以及希望获得国际认可。

但绝不能表示出任何的过度顺从，不能给人廉价感。

日耳蛮都是贱皮子。

不管是欧蛮还是美蛮，要是给日耳蛮错觉，以为自己已经成了达利特领班，不管给不给好处，都会做出对方希望的样子，也就没必要给好处。

又有个说英语的记者继续问：“你接受《环球银幕》专访时，谈到了如何将西部公路片解构成人性寓言，你将《无人区》创作比作在流沙上建城堡，你对遭遇的审查风波如何看待？”

锲而不舍啊！

宁昊不得不佩服这些记者的信念感，很明显这些人都深信不疑《无人区》上的话术。

不同于前世中的上映轨迹，《无人区》这部黑色公路片既保留了荒诞基因，又增添了存在主义哲学意味。

在一些力量推动下，西方媒体将宁昊打造成挑战者，沈三通的挑战者，审查的挑战者。

因为敢说，再加上荒诞和哲学的电影世界，所以成为本届柏林电影节最受瞩目的亚洲电影。

记者们希望从宁昊嘴里说出他们希望他说的话，看向宁昊就像是看迷途的羔羊，希望他尽早走上正确的路。

可是宁昊早已看透一切！

这些记者不是被操控，也不是受控于某个部门。

而是日耳蛮体系的媒体框架，只给这样媒体人、记者留口子，不是这样的记者进不来。

记者们在通过浓郁的日耳蛮氛围，对他的进行驯化。

要让他自愿成为日耳蛮信徒，走向“梵化”之路。

第一步就是切割原生文明，解构自己的出身，践踏和唾弃曾经的文化，才能从达利特，成为更高种姓，接近日耳蛮正道文明世界。

最终的佼佼者，则是达利特领班。

正常人眼中他们是自甘做奴隶，但在领班自己眼中，他们是日耳蛮主子的管家。

当完成了自我逻辑循环，那就“天下无敌”了。

在这套逻辑之下，原生文明的人越是批判达利特领班，领班越爽，越是认为修为在加深，在远离原生文明，接近日耳蛮文明世界。

宁昊也是从这些隐秘知识中，猜到沈三通为何隐退。

和达利特领班的争吵，没有任何作用，只会强化他们心中的自循环。

类似柏林电影节，可以视作日耳蛮教的教堂，还不是一般的教堂，是大教堂。

而这些记者们则是扮演者祭司的角色，着急的把宁昊转化，转化为他们心中的达利特领班。

他们俯视宁昊，不需要理由便可以俯视。

因为他们种姓高于宁昊。

宁昊不过是幸运儿，只是因为作为沈三通挑战者，才有了从不可名状、从阿修罗，成为达利特的资格，走向“梵化”之路。

拯救迷途羔羊，也是这些记者们的“梵化”之路，所以穷追猛打。

只是记者并不清楚，越是追着不放，眼前这位东方导演心里越悲哀，沈三通又赢了！

(本章完)